Ordizia, 1972
Pertenece a una generación de artistas vascos que han desarrollado su trabajo en un contexto marcado por tendencias paradójicas: El nacionalismo cultural y la globalización han proporcionado los ingredientes para una estética que a menudo superpone significados heterogeneos. El video, la música, las subculturas juveniles y ciertos productos industriales favorecen la tensión entre las múltiples lecturas de su obra. El extenso metraje con el que acostumbra a presentar sus obras da la impresión de hundirnos en el mismo acontecimiento que la cámara observa. Pero a pesar de ello, sus obras resultan opacas. Carecen de una narrativa tradicional y se instalan en una especie de abstracción que recuerda uno de los mandatos más explicitos del expanded cinema. Asimismo, su inclinación a las estéticas derivadas del punk le confieren un gusto por la resistencia a la oralidad. En conjunto, las obras de Garmendia evitan una abscripción de significado inmediata y rechazan cualquier instrumentalización de imágenes y escenas cargadas de antemano.
Iñaki Garmendia ha participado en diversas exposiciones tales como Cine y casi cine en el MNCARS; Després de la noticia, en el Centre de Cultura Contemporània (CCCB) en Barcelona. En 2004 forma parte del International Studio & Curatorial Program (I.S.C.P.) de Nueva York y participa en The VI Yugoslav Biennial of Young Artists, , en Manifesta 5 , y en Underdox 3. Document und experiment festival en Múnich. En 2010 realiza un proyecto en el Contemporary Image Collective (CIC) de El Cairo. En la actualidad sus obras se muestran en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) y en el Museo Guggenheim de Bilbao. Entre 2003 y 2007 organiza Eat THIS Document!– junto a los artistas Asier Mendizabal y Marc Chandler–, una serie de pases de video de documentales de rock en su estudio en Bilbao. Las sesiones tenían un carácter independiente y de autoorganización.
