Mallabia, 1983.

Damaris Pan es artista y docente en la Facultad de Bellas Artes de la UPV/EHU. Defendió su tesis doctoral en torno al desvío y la anomalía como fundamento artístico en 2014. Ha realizado diversas estancias en el extranjero: en la Kunsthochschule Weissensee de Berlín, en la residencia Art Omi en New York y en Sichuan Fine Arts en China.

Entre sus exposiciones recientes destaca las individuales Cuernos a la Vista / Adarrak bistara (2020) en BilbaoArte y Qué morena estás (2017) en la Sala Rekalde. Entre las colectivas, por ejemplo, Pliegues (2017) en Okela, la itinerante Bosteko (2017) y Bi Dos Two (2018) en Azkuna Zentroa.

Lo cuadrado de un lienzo es una convención que pienso como condición. Como lo cuadrado de un frontón. Esto exige un pensamiento espacial específico, de cálculos, de ángulos. Cómo estar dentro del cuadrado con el aire y el cuerpo. Y hacer que suceda algo rítmico, estructural, que tiene que ver con ciertos patrones de sentido que se repiten, se pierden y vuelven de otra manera.

Mi material para hacer y producir un resultado es el Arte (general) y la pintura (habitual). En cuanto a tema no hay tema, aunque la cosa cambie de apariencia. Mis preguntas, las de siempre. Desde la necesidad de organizar y transformar el material, se piensa sobre normas, valores, convención, percepción y sobre cambiar el destino de las cosas. Sobre la vida, sobre el lenguaje, sobre lo poético. No sobre lo poético como algo concreto, sino como manera de entender o de no entender. Son los pliegues entre todas las cosas y la posibilidad de síntesis a través de la forma. Y es sobre libertad. Y diréis, bueno, si solo estás pintando. Y así es.

https://www.instagram.com/damaris_pan/